La portada de tu vídeo suele verse mucho más pequeña que en el editor. En el feed del móvil, los detalles del fondo desaparecen, los textos pequeños se emborronan y las expresiones resultan más difíciles de leer.
Antes de abrir un generador de carteles con IA, decide qué debe seguir viéndose: un rostro, una relación o un objeto que sugiera que algo va mal. Organiza el resto de la imagen a su alrededor.
Estos cinco carteles ficticios ilustran las decisiones de diseño que veremos a continuación.
1. Encuentra el detalle que cuenta la historia
Imagina un corto con IA sobre una violinista cuya carrera se ha visto interrumpida. Un violín y un arco roto pueden transmitir la idea: el instrumento indica su profesión; la rotura sugiere una vida trastocada.
The Last Note: el arco cruza en diagonal un fondo sencillo que deja ver claramente la rotura.
Al contar una historia mediante objetos, su estado importa. El deterioro, el abandono y las marcas de uso sugieren historias diferentes.
Para un cartel de cortometraje, elige un detalle que dé una pista sobre el pasado. Amplíalo, colócalo sobre un fondo más sencillo y compruébalo a tamaño de miniatura. De lo contrario, quizá solo se vea un instrumento bonito.
Contrasta la idea con el guion. La pista visual de la portada debería cobrar sentido después de ver la película.
2. Coloca a los personajes para guiar la mirada
La posición de los personajes hace gran parte del trabajo en el diseño de un cartel de cortometraje. Decide a quién debe mirar primero el público y organiza al resto del reparto a partir de esa elección.
Centra a un solo protagonista
Un personaje situado en el centro concentra la atención en su estado de ánimo. La mirada, la postura y su equipo ayudan a definir quién es.
Last Round: la boxeadora mira de frente al público. Los guantes desgastados ocupan la parte inferior, mientras el fondo oscuro separa su rostro y sus hombros del entorno.
En esta historia de regreso al ring, una postura tranquila permite fijarse en su expresión. Haz que el rostro sea lo bastante grande para leerse en un móvil y encaja el fondo y el título a su alrededor. Si la silueta se confunde con el entorno, ajusta el contraste local o añade una luz de contorno discreta.
Da una jerarquía al reparto
Empieza un cartel coral por una figura principal. Varía la altura, la distancia y la luminosidad de los personajes secundarios para que cada uno tenga un papel claro.
The Last Table: una blusa clara dirige la atención hacia la mujer del centro. El sobre y las miradas que lo rodean sugieren una fuente de tensión compartida.
En una portada de drama, las miradas y los gestos pueden revelar las relaciones. Alguien se inclina hacia delante, otra persona observa y una tercera aparta la vista.
Para una portada de serie corta, añade a los secundarios de uno en uno. Comprueba si cada incorporación aporta información o solo llena el encuadre.
3. Recompón las portadas de 9:16 y 16:9
Una portada vertical de 9:16 para Shorts, Reels o TikTok y una miniatura de YouTube de 16:9 suelen necesitar una distribución distinta de la misma información.
Portada vertical de 9:16
- Composición: aprovecha la altura con retratos, escaleras o personajes en distintos niveles.
- Tamaño del sujeto: mantén legibles los rostros y los objetos importantes en el encuadre estrecho.
- Espacio para el título: reserva una zona despejada por encima o por debajo de la acción.
Portada horizontal de 16:9
- Composición: aprovecha la anchura con personajes enfrentados, grupos o una persona y su destino.
- Tamaño del sujeto: evita que desaparezca en un fondo demasiado amplio.
- Espacio para el título: utiliza el espacio junto al sujeto o una franja independiente.
Between Floors: los rellanos separados establecen la distancia entre los personajes. La barandilla guía la mirada hacia arriba.
Night Ferry: la mujer y el barco ocupan lados opuestos, unidos por el muelle. La distancia entre ambos hace preguntarse por qué está esperando.
Recortar Night Ferry en vertical podría dejar fuera a la mujer o al barco. Situar el ferry detrás de su hombro permitiría conservar ambos en el encuadre más estrecho de 9:16.
Previsualiza la portada en el lugar donde se publicará. Los controles del reproductor, los subtítulos y los recortes del feed pueden ocultar detalles importantes junto a los bordes.
4. Mejora el acabado con luz, color y detalle
Un cartel de cine con IA puede parecer artificial por motivos concretos: una iluminación incoherente, una mano que no sujeta el objeto o un fondo tan nítido y luminoso como el rostro.
Empieza por la fuente de luz. Todos los personajes de un cartel coral deben compartir una iluminación coherente. En Night Ferry, las lámparas dan calidez al contorno de la mujer, las tablas mojadas y el agua cercana; el cielo lejano mantiene un tono más frío.
Después, revisa el contraste. Reduce el brillo o el detalle de las zonas del fondo que compitan con la expresión, el gesto o el objeto importante.
Elige un tratamiento de color acorde con la historia. The Last Note utiliza tonos de madera y marfil para un drama íntimo. El diseño de carteles cinematográficos no exige que todas las escenas tengan la misma paleta oscura.
Revisa a tamaño completo las manos, la geometría de los objetos, los pliegues de la ropa y las sombras. El grano puede cambiar el acabado, pero los errores estructurales de la generación con IA necesitan correcciones específicas.
Para un cartel de anime con IA, compara el trazo, las formas de las sombras y las proporciones de los personajes con el episodio.
5. Planifica el título antes de generar la imagen
La tipografía de un cartel de cine afecta a la composición. Decide aproximadamente dónde irá el título antes de generar la ilustración.
Last Round utiliza letras compactas y gruesas; The Last Note deja más aire alrededor de una tipografía con serifa más fina. Elige un estilo acorde con el género y comprueba su legibilidad.
Al simplificar el texto, da prioridad al título. Los créditos adecuados para un cartel de cortometraje a tamaño completo pueden recargar una miniatura de vídeo con IA.
Sea cual sea el creador de carteles que utilices, conserva el texto editable. Cambiar un título, una traducción o un salto de línea no debería obligarte a regenerar la imagen. Para una serie, reutiliza una plantilla de cartel de cortometraje.
Crea un cartel personalizado a partir de un fotograma o de las referencias de personajes y escenarios de tu proyecto. La herramienta GPT Image 2 de Arcloop permite generar imágenes a partir de texto y editar con referencias. Cuando uses un generador de carteles de cine con IA, concreta cada cambio: ampliar al personaje, simplificar el fondo o dejar más espacio para el título.
