引言
AI 漫劇裡，單獨看每條算圖都挺像樣，剪到一起卻可能直接翻車。一個鏡頭給主角換了張臉，另一個鏡頭又把已確認的外套改了，因為服裝根本沒綁到角色資產上——它只活在鏡頭描述的文字裡，每次重打一遍，自然越漂越遠。昨天好用的提示詞，被五個複製改寫版本淹沒。再多加一次「同一角色」解決不了問題，只會讓提示詞更難管。
在算圖下一場戲之前，先把常駐角色當成資產來做。在 ArcLoop 裡，從角色資產建起，綁好參考圖，配合AI 短劇指南搭鏡頭結構，再把正在製作的一集放進創作世界，讓身分、鏡頭卡和審核備註放在同一個地方。
工作流程中段仍然以劇本為核心：劇本命名角色，資產庫定義哪些東西不能漂移，每張鏡頭卡決定這一場可以變什麼。
為什麼角色的臉會跨場景漂移
臉會漂移，是因為提示詞太模糊。「穿紅外套的年輕女人」可以指很多人。如果一場寫「疲憊的跑腿員」，下一場寫「雨中爭吵的精緻女人」，模型很可能優先執行新的情緒，而不是原本的身份。
臉也會漂移，是因為參考圖的職責混在一起。姿勢參考可能誤傷臉部，背景參考可能影響光線和服裝，風格參考可能壓過身份。流程必須把參考職責拆開：身份表負責「這是誰」，服裝鎖負責「穿什麼」，姿勢參考負責「怎麼站位」，場景參考負責「在哪裡」。
場景變化還會帶來另一個問題。臥室特寫、電梯鏡面、夜街爭吵、屋頂懸念，每一個都在要求不同的光線、機位距離和表情。場景變化越大，身分錨點就越要說清楚。這不代表每條提示詞都要很長，而是每個鏡頭都要指向同一個已審核的角色資產。
多角色同框更容易出錯。如果兩個主角都寫成「漂亮年輕人、眼神銳利、黑髮」，他們就會互相串臉。每個角色都需要獨立錨點、獨立 ID 和獨立聲音軌。好的角色資產庫會讓系統很難把他們搞混。
建一個角色資產庫
一次只處理一個角色。先做正面、側面、背面、中性表情和表情表。第一版保持清楚樸素。能看清身份，比戲劇化打光更有用。
然後寫不可變特徵。也就是絕不能變的細節：臉型、眼睛顏色、髮型輪廓、髮型、標誌性配件、服裝版型和身體比例。列表別貪多。三到六個錨點，通常比二十個脆弱細節更穩。
可變特徵要另外寫。光線、情緒、鏡頭角度、姿勢、天氣和當場道具都可以變。如果不把可變和不可變拆開，提示詞就會變成「連續性」和「劇情表達」互相打架。
再寫漂移警告。漂移警告是一種反向檢查，例如「如果頭髮變長就拒絕」、「如果外套變成正式西裝外套就拒絕」、「如果疤痕換邊就拒絕」。這在算圖前審核時特別有用。
最後，把資產庫接到鏡頭卡。每個常駐角色鏡頭都應該使用角色 ID、參考組和場景動作。例如：「使用 MAYA_IDENTITY_V1。場景動作：Maya 把合約藏到茶盤下面。」鏡頭卡不應該每次都從零重新描述 Maya。當身份、姿勢和環境需要不同參考槽時，可以試試 人物三視圖範本。
連著剪一遍再審核
一致性不能只看單一片段。某個鏡頭單看很好，放進序列裡還是可能出問題。審核時要成組看：首次出場、下一場、換裝、情緒特寫和結尾鏡頭。
重點看臉型、眼距、髮型輪廓、配件位置、服裝邏輯、身體比例和聲音連續性。也要確認情緒是否仍然屬於同一個角色。女主難過時應該像同一個人在壓力下撐住，而不是像新設計。
這一步用草稿算圖就夠了。低成本預覽足以抓出大多數身份漂移。最終精修應該等角色撐過整段序列後再做。這就是算圖前審核重要的原因：在最貴的一輪之前抓住最貴的失敗。
範例 1：角色資產庫提示詞
為一位 AI 漫劇主角建立角色資產庫。
角色 ID：MAYA_COURIER_V1
角色：27 歲夜間跑腿員，正在隱瞞離婚危機。
視覺錨點：橢圓臉、疲憊的灰色眼睛、左耳後別著短黑鮑伯頭、紅色跑腿外套帶白色袖條、掉漆的紅色指甲油、小型銀色鑰匙項鍊。
可變特徵：光線、姿勢、雨、表情、鏡頭距離、外套是否拉上拉鍊。
禁止漂移：長髮、不同眼睛顏色、正式西裝外套、項鍊消失、亮面精緻妝容、指甲顏色改變。
表情需求：中性克制、勉強微笑、震驚、壓住怒氣、安靜悲傷、最後下定決心。
參考輸出：正面、側面、背面、臉部特寫、表情表、外套細節裁切。
這個提示詞會在任何場景算圖前，把角色定義成可重複使用的資產。
範例 2：帶身份鎖定的場景鏡頭提示詞
使用 MAYA_COURIER_V1 作為身份參考，並使用她的表情表表現克制的震驚。
建立一個 6 秒竪屏 AI 漫劇鏡頭，場景是夜晚的租屋處。Maya 站在小廚房桌邊，在一疊未付帳單下面發現簽好字的離婚協議，並把一根手指按在簽名線上。鏡頭從紙張插入特寫開始，再上搖到 Maya 的臉部近特寫。保持橢圓臉、疲憊灰眼睛、左耳後別著的短黑鮑伯頭、帶白色袖條的紅色跑腿外套、掉漆紅指甲油和銀色鑰匙項鍊。場景光線可以是昏暗的藍色廚房燈。不要重新設計服裝，不要長髮，不要增加角色，除了紙面標題「離婚協議」之外不要出現文字。
因為身份已經鎖定，鏡頭就可以放心改變光線和情緒。
範例 3：跨場景一致性審核清單
在最終渲染前，審核這些已通過的草稿鏡頭是否保持角色一致。
鏡頭：
Shot 1 Maya 進入公寓。
Shot 2 Maya 發現協議。
Shot 3 Maya 在電梯裡質問 Leo。
Shot 4 Maya 在最後一句台詞後走進雨裡。
檢查：
1. 臉型和眼距匹配 MAYA_COURIER_V1。
2. 頭髮長度、鮑伯頭輪廓和左耳後別髮保持穩定。
3. 除非劇本寫了換裝，紅色跑腿外套要保持同樣袖條和版型。
4. 項鍊在特寫中保持可見，不要變成另一種設計。
5. 聲音軌保持低沉、克制、疲憊，只在 Shot 4 出現情緒破口。
6. 任何看起來像換演員的鏡頭都要拒絕或重生成，即使畫面本身很好看。
這份審核保護的是整段序列，而不是單一片段。
常見踩坑
最大的坑，是以為一張漂亮首圖就夠了。單張肖像會藏住側面、背面、身體比例和表情範圍的問題。
另一個坑，是把一張參考圖塞太多任務。戲劇化場景圖不應該同時控制身份、服裝、姿勢和光線。參考職責要拆開。
創作者也常因為每場戲的情緒寫法不同，放任服裝漂移。「奢華」「暗黑」「電影感」都可能悄悄重設服裝。服裝規則要寫明。
最後，不要跳過聲音一致性。每場戲換一個聲音，和每場戲換一張臉一樣容易打斷連續性。角色身份也包括這個人聽起來是什麼樣。
FAQ
只寫「同一角色」足夠穩住身份嗎？
不夠。「同一角色」太抽象。要用角色資產庫，裡面包含視覺錨點、表情表、服裝規則和漂移警告。
角色換衣服後還能保持一致嗎？
可以，但換裝應該寫進劇本並通過審核。換服裝時，臉、髮型、身體輪廓、配件邏輯和聲音要穩定。
什麼時候應該因為漂移重生成鏡頭？
當觀眾會把這個角色看成另一個演員時，就要重生成。如果只是很小的裝飾細節變了，先判斷它是否影響連續性，再決定要不要花一次最終算圖。
