痛点场景开场
很多 AI 短剧翻车，不是画面不精致，是没照竖屏习惯拍：人物站得太远脸看不清、前三秒没钩子、字幕挡住手部动作、多人站位乱、角色一换镜头就崩——这多半是角色只留在提示词里反复重打，没建成资产。把常驻角色在 My Assets 里建成角色资产、绑好参考图，镜头描述里用 @ 引用，脸和服装才不会一换镜头就变；画幅在 Story Brief 里定成 9:16，字幕区留出下三分之一，构图问题在写镜头描述这一步就该定住；开场钩子拿不准，就把几版草稿丢进 Canvas 对比再定。
竖屏微短剧在 2026 年已经是 AI 内容的主战场：新增微短剧里 AI 作品占比超过九成，平台的内容治理也随之收紧。这意味着两件事：竖屏构图不再是「把横屏裁一刀」的次要选项，而是默认画布；同时粗制滥造的空间被压缩，下面这套竖屏规范值得逐条过一遍。
竖屏微短剧要按手机观看重写：人物更近，动作更明确，冲突更早出现，剪辑更果断。可以先用 AI 短剧指南 测试镜头，用 角色资产库 保持近景身份，再在 创作空间 里把完播、封面、合集和转化目标一起复盘。
原理
竖屏画面有三个天然区域：上方看脸和表情，中间看手部动作和道具，下方留台词字幕和关键物件。AI 短剧如果没有把这三个区域写清楚，系统会自己安排构图，结果就是人物被裁头、道具被挡住、站位不连贯。
另一个原理是短剧节奏优先于镜头炫技。竖屏微短剧不是让观众欣赏长镜头，而是让观众快速知道“谁遇到麻烦、谁掌握秘密、下一秒会发生什么”。因此剧本转视频时，每个镜头都要有信息任务。
角色一致性也要按竖屏重做。定妆照要有正脸特写，人物三视图要标注身体比例，角色资产库要写清服装轮廓和道具位置。否则在近景里更容易看到跨镜头变脸。术语上，角色资产先定身份锚点，人物三视图定正侧背，四视图补半侧角度，人物资产图把脸、服装、道具和配色放成审核页，角色资产库再把这些内容连同声线和站位长期保存。可以先在 AI 短剧指南 测试镜头，再把可用镜头接到 分镜工作流。
分步方法
第一步，写竖屏选题。选题要包含冲突和画面钩子，例如“女主三秒内发现合同被调包”。如果选题不能转成一个竖屏动作，后面会变成口播说明。
第二步，把剧本压成短场。每场控制在一个情绪转折内：质疑、压迫、发现、反击。竖屏微短剧不适合长段铺陈，前 3 秒要先给证据、表情或动作。中文竖屏内容尤其要避开 15 秒魔咒：15 秒内必须完成第一次理解，30 秒内必须给第二次反转或压力。超 30 秒的单集建议按 15 秒小段拼接，每段用一个画面锚点收尾，下一段用同一角色资产和道具接上。
第三步，建立竖屏人物资产。定妆照要含脸部近景，人物三视图要保证衣服轮廓可读，角色资产库要加“手机屏幕下可识别锚点”，比如发夹、耳钉、领口、领带、徽章。
第四步，分镜时写站位。单人镜头写脸在画面上三分之一，手部动作在中部；双人镜头写前后关系，不要并排平均站。压迫关系可以让强势角色占前景，被压迫角色退到后景。
第五步，逐镜头生成视频。镜头时长多用 3 到 7 秒。每条视频只承担一个动作，不要让角色又走路、又转身、又哭、又递东西。动作太多，AI 更容易崩，也会把制作拉回靠运气反复抽卡的状态。
第六步，配音按竖屏节奏录。台词要短，句尾有力度。多角色配音要用声线表，避免同一角色下一集突然换气质。
第七步，剪辑做商业化检查。检查标题能不能对应开头钩子，封面能不能看出冲突，结尾能不能引导追更，素材能不能复用到下一集。能复用，才适合批量出片。
第八步，保留一套竖屏复用模板。稳定的开门、递证据、回头、质问、沉默反应、手机消息、合同特写，都可以整理成镜头模板。下一集不用重新设计画面，只替换台词、道具和情绪。配合 AI 短剧指南 做复用，能把单集制作从“重新摸索”变成“替换变量”。
在 ArcLoop 里逐屏搭一集竖屏内容
前面讲的区域划分、锚点、3 到 7 秒的 shot 节奏，在产品里都有对应的操作入口。下面按实际流程，逐屏过一遍。
1. 先在 Story Settings 里把比例设成 9:16。 打开 ArcLoop，用一句话的竖屏概念开项目，然后点聊天框下方的模型芯片，进入 Story Settings：把比例设成 9:16，选好视频模型、图片模型和各自的分辨率。在这里设比例，后续生成的每一帧才是手机帧；别想着先生成 16:9 再裁。
2. 把 Story Outline 压缩成短场景。 看 Agent 起草的大纲，每个场景只留一个情绪转折。双击段落可以直接编辑，也可以让 Agent 把证据揭露那段移到前三秒。15 秒和 30 秒的节奏卡口，在这一步、shot 还没生成之前是最好把控的时候。
3. 在我的资产里建好角色 asset，绑上手机屏幕能读到的锚点。 打开角色，把脸部特写设为 Main image，转面图设为 Reference image。发夹、衣领、胸牌——这些小屏上还能认出来的锚点——放在 asset 上，不要写进 shot 描述里。
4. Generate Shots，然后在每张 shot card 里写好区域分配。 打开 Episode，点 Generate Shots，逐张编辑 shot card：脸在上三分之一，手部动作在中段，每个 shot 只做一个动作，用 @ 引用角色。两个角色同框时，在描述里写清前后关系。
5. 先生成静帧，确认区域对了，再出视频。 静帧里区域错了，视频里也会错。改 shot card、重新生成静帧，确认没问题再花积分出动态。批量处理时，通过 AI Chat Panel 发指令：「给 Shot 1、2、3 生成视频。」
6. 在 Edit 里按 15 秒节拍剪辑。 排好片段，把每条剪到它对应的那一个动作，用 Generate Voiceover 配上简短、重音在后的台词，加 BGM，导出。可以复用的节拍——开门、出证据、转身、反应——都只是 shot card，复制到下一集、改改台词就行。
可直接复制的提示词/规格示例
示例 1：竖屏构图规格
请为 AI 短剧生成竖屏镜头规格。画幅 9:16。上方区域保留角色脸部和表情，中间区域保留手部动作和关键道具，下方区域预留字幕空间。角色使用定妆照和人物三视图，保持脸型、发型、服装轮廓一致。镜头任务：前 3 秒呈现冲突证据。站位：女主右前景，男配左后景，女主拿合同靠近镜头。禁止裁头、禁止字幕挡手、禁止跨镜头变脸、禁止每帧换演员。
示例 2：竖屏剧本转视频
把这段短剧剧本改成竖屏 AI 短剧视频执行表。每个镜头输出：时长、画面区域、人物站位、动作、台词、情绪、配音要求、剪辑点和商业化用途。必须按选题→剧本→分镜→视频→配音→剪辑组织。前 3 秒必须有钩子，结尾必须有追更点。所有人物引用同一角色资产库，避免角色一换镜头就崩。
示例 3：竖屏成片审核
审核一条 60 秒竖屏 AI 短剧。请按以下顺序给出修改建议：前 3 秒是否进入冲突；人物脸部是否稳定；站位是否清楚；台词是否像真人说话；AI 说话像念课文的问题是否存在；剪辑是否拖；封面候选是否明确；是否适合合集承接；是否能批量出片。每项给出通过、剪辑修复或重做，并说明最小修复动作。
常见翻车与修复
第一种翻车是把横屏镜头直接裁成竖屏。修复方式是重新写画面区域，让脸、手、字幕各有位置。
第二种翻车是人物太远。竖屏短剧需要表情和台词，除非是动作场，否则中近景比远景更有效。
第三种翻车是双人同框平均站。修复方式是按戏剧关系安排站位。谁逼问、谁退让、谁掌握证据，都要在画面里看出来。
第四种翻车是开头铺垫过长。修复方式是把第一句解释删掉，改成视觉证据或冲突动作。观众先看到问题，再听解释。
第五种翻车是商业化只看播放量。修复方式是同时看完播、追更、素材复用和单集成本。竖屏微短剧能否持续，取决于生产线能不能稳定跑。
FAQ
竖屏 AI 短剧一定要 9:16 吗？
如果目标是手机短剧观看，9:16 是最稳的默认。其他比例可以做物料延展，但主成片最好先按竖屏设计。
竖屏镜头是不是越近越好？
不是。近景适合情绪和证据，中景适合对峙，远景适合建立空间。关键是每个镜头有明确任务。
为什么竖屏制作也要讲变现？
竖屏微短剧天然和更新、合集、转化相关。商业化会影响选题、钩子、封面、集数和成本，不能等剪完再补。
