Sa pagbuo ng AI video, madalas na nagbabago ang hugis ng mga prop, nag-iiba ang materyal, o pabago-bago ang laki. Upang mapanatili ang iisang gamit sa iba't ibang kuha (shots), hindi sapat na paulit-ulit lang na ilagay sa prompt ang "panatilihing magkakapareho"—kailangan munang maghanda ng angkop na mga reference image sa simula pa lang. Kung ano ang iguguhit sa reference image at kung gaano ito kadetalye ay nakadepende sa partikular na uri ng video at sa impormasyong kailangang ipakita ng kamera.
I. Pagtukoy sa mga Kinakailangan sa Prop Batay sa Uri ng Video
Bago maghanda ng mga reference image, tukuyin muna kung ang video ay para sa pagpapakita ng produkto o pagsasalaysay ng kuwento. Ang dalawang uring ito ay may kanya-kanyang impormasyon na dapat unahin.
Sa mga video ng produkto o patalastas, ang mismong gamit ang pangunahing bida, at kailangang makita nang malinaw ng mga manonood kung iyon ba ay iisang tunay na produkto. Para sa ganitong reference, dapat unahin ang paggamit ng mga awtorisadong tunay na larawan ng produkto, at tiyaking ang lahat ng larawan ay tumutukoy sa iisang modelo, iisang kulay, at iisang bersyon. Huwag pagsamahin ang mga larawan mula sa iba't ibang batch o may iba't ibang accessory upang hindi mag-imbento ang modelo ng istruktura ng produkto na hindi naman umiiral. Maaaring baguhin ng liwanag ang repleksyon sa ibabaw, ngunit hindi nito dapat gawing makinis na plastik ang brushed metal, at hindi rin dapat baguhin ang tunay na istruktura para lang magmukhang maganda ang kuha.
Halimbawa, kung gagawa ng video para sa isang insulated tumbler, maaaring hatiin at ihanda ang mga reference image ayon sa layunin ng bawat kuha:
- Pangunahing larawan ng tunay na produkto: Ipinapakita ang buong hubog ng katawan ng bote, proporsyon ng takip, posisyon ng hawakan, at logo ng brand nang walang matinding nakaharang o eksaherandong perspektibo. Ginagamit ito upang patatagin ang pangunahing hitsura sa mga still-life display shot.
- Larawan ng mga partikular na bahagi at estado: Batay sa mga kilos sa script, magdagdag ng detalye ng roscas ng takip, istruktura ng pindutan, o ang bukana ng loob kapag nakabukas. Kung may eksena ng pagbubukas ng takip at pag-inom ngunit walang ibinigay na reference ng nakabukas na estado, maaaring lumabas sa resulta ang panloob na istruktura na hindi tugma sa aktwal na gamit.
- Larawan ng proporsyon kapag hawak: Ipinapakita kung saan nakahawak ang palad sa katawan ng bote at ang laki ng tumbler kumpara sa katawan ng tao, upang maiwasang biglang maging timba o napakaliit na baso ang tumbler kapag lumipat na ang kamera sa karakter.
Sa kabilang banda, ang mga prop sa pelikula o maiikling drama ay pangunahing nagsisilbi sa mga karakter, kilos, at takbo ng kuwento. Hindi naman kailangang makita ng manonood ang bawat turnilyo sa likod ng prop, ngunit dapat nilang makilala kung kaninong karakter ito, paano ito ginagamit, at ano ang papel nito sa kuwento. Halimbawa, para sa isang dalang sandata, ang mahalaga ay kung malinaw ang hugis nito at kung natural ang pagkakahawak at pagbunot ng karakter dito; para naman sa isang keycard na nagsisilbing clue o isang lumang keepsake, ang mahalaga ay kung makikita nang malinaw ng manonood sa close-up shot ang uka, numero, o bitak na magpapausad sa kuwento.
Hindi lahat ng narrative prop ay kailangang iguhit bilang pang-inhinyerong turnaround sheet (front-side-back views). Maaaring tukuyin muna ang mga katangiang talagang lilitaw sa kuha, ipakita nang malinaw ang hugis, materyal, at pangunahing palatandaan, at saka magpasya kung kailangang magdagdag ng reference batay sa nabuong resulta. Kung may kasamang commercial product placement sa maikling drama, ang produktong iyon ay dapat pa ring ihanda ayon sa pamantayan ng tunay na produkto, habang ang ibang mga prop sa paligid sa parehong eksena ay maaaring paglaanan ng oras batay sa kanilang kahalagahan sa kuwento.
II. Pangkalahatang Hitsura at Mahahalagang Detalye
Para sa mga orihinal at pangunahing prop sa pelikula o maikling drama, maaaring gumawa muna ng isang concept sheet na naglalaman ng buong hitsura at pinalaking mga bahagi (callouts). Ang pangkalahatang larawan ay ginagamit upang ipakita ang silweta, pangunahing kulay, at proporsyon ng istruktura ng gamit; ang mga pinalaking detalye naman ay upang ipako ang mga materyal at dekorasyon na makikita sa medium o close-up shots. Hindi kailangang mekanikal na ihanay ang harap, gilid, at likod na view; ang mahalaga ay ang lahat ng pinalaking detalye ay dapat magmula sa eksaktong parehong gamit, at hindi dapat gumuhit ang modelo ng ibang paraan ng pagkakabalot o ibang set ng mga piyesa kapag pinalaki na.
Ang English weapon concept sheet sa ibaba ay nagpapakita ng isang orihinal na saber (kurbadong espada). Sa itaas na bahagi ay ang buong three-quarter view na pangunahing ilustrasyon, at sa ibaba ay ang apat na pinalaking bahagi: ang tekstura ng talim (blade), katad na hawakan (grip), salag sa kamay (guard), at dulo ng puluhan (pommel).
Ang concept sheet na ito ay nagbibigay ng apat na antas ng batayan sa hitsura para sa susunod na video:
- Tekstura ng talim (BLADE TEXTURE): Nagtatakda ng bahagyang kurbadong arko ng blade, umaagos na haspe ng bakal, at isang makitid na dekorasyong border malapit sa likod ng talim (spine). Ang mga disenyo na ito ay kailangang nakalapat sa ibabaw ng metal upang hindi magmukhang bitak o umiilaw na guhit sa gumagalaw na video.
- Katad na hawakan (LEATHER GRIP): Nililinaw ang butil-butil na tekstura ng dark brown na katad, ang pahilis at magkapatong na paraan ng pagkakabalot, at ang gasgas sa mga gilid. Sa mga close-up shot kung saan nakahawak ang kamay, mas madaling mapansin ang pagkakamali sa lohika ng pagkakabalot ng grip kaysa sa maliliit na ukit sa malayong kuha.
- Detalye ng salag (GUARD DETAIL): Ipinapakita ang kulay ng lumang tanso (aged brass), ang kurbadong hugis, at ang istruktura kung saan ito kumokonekta sa blade at grip, na tinitiyak na ang mga materyal ng bawat bahagi ay kabilang sa iisang disenyo.
- Detalye ng dulo ng puluhan (POMMEL DETAIL): Ipinapako ang katangian ng faceted brass na dulo at ang nakabaon na madilim na bato, na angkop bilang visual anchor sa mga close-up kapag binubunot o pinapaikot ang espada.
Para sa ganitong uri ng concept sheet, maaaring gawing batayan ang sumusunod na English prompt: ilarawan muna ang buong sandata, pagkatapos ay tukuyin ang apat na pinalaking bahagi at ang layout ng larawan. Ang paglalarawan ng background dito ay tumutugma sa ginamit na bersyon na may mapusyaw na gray-white na background:
Create an English weapon concept sheet for an original fictional saber.
Show the complete weapon once as a large three-quarter hero illustration.
Design: a gently curved blade with flowing steel grain and a narrow decorative border near the spine; a dark brown leather-wrapped grip; an aged-brass guard; and a faceted brass pommel with a dark inset stone.
Add four enlarged detail callouts taken from this exact weapon:
1. Blade texture and decorative border.
2. Leather grain, overlapping wrap and worn edges of the grip.
3. Guard shape, surface wear and its visible junction with the grip and blade.
4. Pommel shape and inset stone.
Keep the same shapes, materials and decorative details in the main illustration and every callout. Use fine graphite and sepia ink linework with restrained material shading on a near-white background with a faint neutral light-gray tint. Wide landscape composition with clear spacing.
English title: SABER CONCEPT STUDY
Callout labels: BLADE TEXTURE, LEATHER GRIP, GUARD DETAIL, POMMEL DETAIL.
No front-side-back views, no turnaround sheet, no dimensions, no characters and no action scene.
Mas magiging malinaw ang paghahanap at pag-aayos ng problema kung titiyakin muna ang disenyo ng mismong prop gamit ang isang standalone concept sheet bago bumuo ng mga eksenang ginagamit na ito ng karakter. Kung sabay na ididisenyo ang prop at ang kilos ng karakter sa isang kumplikadong action scene, kapag natakpan ng kamay ang guard o nabago ng ilaw ang materyal, magiging mahirap nang makahanap ng iisang batayan para sa mga susunod na kuha.
III. Halimbawa ng Multi-Shot Live-Action na Pagbunot ng Saber
Kapag mayroon nang malinaw na standalone concept sheet, maaari nang subukan ang magiging resulta nito sa gumagalaw na video. Sa unang bersyon ng video, direktang ginamit ang saber concept sheet sa itaas bilang nag-iisang input reference image. Ang hininging output ay isang multi-shot live-action na video na nagpapakita ng pagbunot ng espada mula sa kaluban, pagtingin nang mabuti sa blade, close-up ng tekstura ng blade at grip, at sa huli ay pagbabalik sa kuha ng karakter na hawak ang espada.
Ang pagsubok na ito ay gumamit ng open-source na modelong MiniMax H3 (isang non-SOTA model) na naka-host sa WaveSpeed, na may output specification na 768p, tumatagal nang humigit-kumulang 15 segundo, at may kasamang native na nabuong tunog.
Ang Video Prompt na Ginamit sa Pagsubok na Ito
Photorealistic live-action cinema, 16:9. Use <Picture 1> ONLY as the exact physical SABER object design reference: one elegant curved single-edged blade with flowing watered-steel grain and delicate engraved spine border, dark brown leather-wrapped grip, aged brass curved knuckle-bow guard, faceted brass pommel with a dark oval inset. The image is a design sheet, NOT a frame or storyboard. Transform that object into a convincing real metal film prop. Do not reproduce the sheet, illustration style, labels, panel layout, or lettering. No text on screen.
A real adult man in his thirties, wearing a plain charcoal linen shirt, calmly examines this saber in a softly lit pale gray-white studio. Natural skin texture, realistic hands and weight, restrained cinematic lighting, beautiful tactile close-ups. Same man, same clothing, same saber throughout. A simple dark leather scabbard fits the curved blade. He is peacefully admiring craftsmanship, never attacking or swinging.
Create FOUR clearly distinct shots with clean editorial cuts, coherent physical continuity:
[0s-5s] Medium three-quarter shot, waist to head. The man holds the scabbard securely in his left hand, grasps the leather grip in his right, and slowly draws the entire curved blade completely free in one continuous physically plausible motion. Camera gently pushes in. Hands remain on grip and scabbard, not the edge. End with the saber visibly fully unsheathed.
[5s-8s] Cut to a close three-quarter view of his face and the blade. He raises the saber at a comfortable distance, quietly admires the blade, and slowly rotates his wrist a few degrees so a broad soft highlight travels over the watered-steel texture. Natural subtle expression of appreciation.
[8s-12s] Cut to a cinematic macro insert tracking from the flowing steel grain and engraved border near the base of the blade to the aged brass guard and leather wrapping. Preserve the distinctive guard and pommel design from <Picture 1>. Shallow depth of field; realistic metal, leather pores, tiny wear. Only one blade, no duplication or morphing.
[12s-15s] Cut back to a medium close-up from the opposite three-quarter angle, maintaining screen direction. He looks down at the guard and pommel, gently turns the grip to inspect the craftsmanship, then holds the saber still with a quiet appreciative half-smile. Keep blade shape, length, guard, leather and pommel consistent.
Audio: Native synchronized stereo production sound throughout. At 0-5s, clearly audible textured steel sliding out of a leather scabbard, a delicate brass click at release, soft sleeve and leather creaks. At 5-12s, subtle movement of clothing and grip, light natural breathing, quiet indoor room tone. At 12-15s a small leather creak as the grip turns; soft room ambience continues across cuts. Intimate realistic foley, no music, no dialogue, no subtitles. No exaggerated sword swooshes or combat sounds. Real human live action, not animation, not a sketch, no illustration overlays.
Sa kabila ng pagbibigay lamang ng iisang standalone weapon concept sheet, napanatili na nang maayos ng video na ito ang mga pangunahing katangian ng hitsura ng prop at naipakita ang mga kilos ng pagbunot at pagmasid sa espada. Kung susuriin nang sunod-sunod ang bawat kuha, makikita ang naging silbi at limitasyon ng reference image sa iba't ibang framing:
Sa pambungad na medium shot ng pagbunot at sa sumunod na close-up ng pagmasid, napanatili ang pangkalahatang kurbada ng saber at ang umaagos na disenyo sa ibabaw ng metal, at naipakita rin ang unti-unting paglabas ng blade mula sa kaluban. Paglipat sa macro close-up ng detalye, ang pagkakabalot ng dark brown na katad, ang kulay ng brass guard, at ang tekstura ng blade ay tumutugma pa rin sa parehong set ng materyal sa concept sheet. Nang bumalik ang kamera sa kuha ng karakter na hawak ang espada, nanatiling magkakaugnay ang posisyon ng pagkakahawak at ang estado ng prop.
Gayunpaman, kung ikukumpara nang masinsinan sa concept sheet, mayroon pa ring bahagyang pagpapasimple o pagbabago ng hugis sa maliliit na ukit sa close-up, sa ilang kurbadong kanto ng guard, at sa dekorasyon ng pommel. Sa resultang ito, napapanatili ng reference image ang pangkalahatang silweta, pangunahing materyal, at sentrong istruktura sa loob ng makatwirang antas, ngunit hindi nito magagarantiya na ang bawat maliit na linya ay magiging eksaktong-eksakto sa bawat paglipat ng gumagalaw na kuha. Sa pagsusuri ng nabuong video, dapat tutukan sa wide at medium shots ang silweta, kombinasyon ng kulay, at lohika ng pagkakahawak, habang sa mga close-up shot naman ay kailangang suriin nang hiwalay kung pumasa ba ang mahahalagang palatandaan ng disenyo.
IV. Relative Scale ng Karakter at Prop
Ang pagiging magkamukha ng prop bilang iisang espada ay hindi nangangahulugang nananatili itong nasa tamang laki sa kamay ng karakter sa lahat ng oras. Bagama't napanatili ng unang bersyon ng video ang materyal at mga katangian, medyo maikli tingnan ang buong espada sa kamay ng karakter—mas malapit ito sa isang maikling patalim kaysa sa inaasahang mahabang saber. Sa paulit-ulit na paglipat ng mga kuha, ang kapal ng grip at ang haba ng blade kumpara sa katawan ng tao ay mga dimensyon na kailangan ding kontrolin nang hiwalay.
Sinubukan naming maglagay noon ng mga sukat at proporsyon bilang teksto sa mga reference image, ngunit hindi nito naabot ang inaasahang epekto. Kayang ipakita nang malinaw ng isang standalone sheet ang disenyo ng espada, ngunit kulang ito ng visual na paghahambing kasama ng kamay, katawan ng tao, o kapaligiran sa iisang frame. Sa paghahanda ng reference, hindi maaaring ipagpalagay na dahil lang may nakasulat na numero ng sukat sa larawan ay makokontrol na ang aktwal na laki nito.
Marami ring creator sa komunidad ang nakaranas ng katulad na problema. Sa isang talakayan sa Reddit tungkol sa proporsyon ng karakter at bagay sa MiniMax H3 Ref2V, binanggit ng nag-post na kahit ilagay sa prompt ang relative height, nagkakaroon pa rin ng pagbabago sa proporsyon (scale drift) ang resulta; may mga nagmungkahi sa comment section na direktang magbigay ng reference image ng karakter na hawak ang bagay, isang pinagsamang comparison sheet na naka-scale, o gumamit ng simpleng 3D model blockout upang ipakita ang laki. Sa isa pang post tungkol sa sukat ng karakter at kapaligiran, may nagsabing nakatulong ang pagsusulat ng eksaktong sentimetro, habang may nag-ulat naman na tuluyang binalewala ng modelo ang mga numero. Ang mga talakayang ito ay batay sa personal na karanasan ng mga creator, ngunit makikita rito na ang direktang pagguhit ng ugnayan ng laki bilang isang nakikitang larawan ay karaniwang mas malinaw kaysa sa pag-asa lamang sa mga numero.
Kung bukod sa character reference at prop reference ay may malinaw kang pangangailangan sa relative scale ng dalawa, maaaring gumawa ng karagdagang storyboard frame o concept sheet kung saan magkasama sa iisang frame ang karakter at ang prop, partikular na para magsilbing batayan (anchor) ng proporsyon.
Upang mapanatili ang hitsura ng karakter mula sa orihinal na video habang sinusubukang pahabain ang blade, kumuha muna kami ng frame ng karakter mula sa unang bersyon ng video at bumuo ng isang character reference sheet. Napanatili sa larawang ito ang mukha, ayos ng buhok, at dark gray na polo ng karakter mula sa orihinal na video, habang idinagdag ang pantalon at sapatos na hindi nakita roon upang makabuo ng kumpletong full-body view at close-up ng mukha. Para sa kung paano ayusin ang full-body, side view, at facial close-up, maaaring basahin ang Paano Magdisenyo ng Character Turnaround Sheet: Mula sa Pangunahing Reference hanggang sa Pamamahala ng Character Assets.
Sumunod, pinagsama ang character reference sheet na ito at ang orihinal na saber concept sheet upang makabuo ng isang full-body scale reference image kung saan hawak ng karakter ang espada. Sa bagong larawang ito, sinadya naming pahabain ang blade habang pinapanatili ang disenyo ng haspe ng bakal, dark brown na leather grip, at brass guard. Ipinapakita nang malinaw at sabay-sabay sa frame ang buong katawan ng karakter, ang ugnayan ng palad na nakahawak sa grip, at ang haba ng buong espada. Nasa magkalapit na depth plane din ang tao at ang espada upang maiwasan ang perspective distortion na nangyayari kapag nakatutok nang direkta sa kamera ang dulo ng talim.
Matapos maihanda ang scale anchor image na ito, isinagawa namin ang pagbuo ng ikalawang bersyon ng video. Gumamit pa rin ang bersyong ito ng open-source na modelong MiniMax H3 na naka-host sa WaveSpeed (768p, humigit-kumulang 15 segundo, may native na tunog), at buong-buong ginamit muli ang English prompt, generation parameters, at random seed mula sa unang bersyon ng video (ang pagpapanatili ng nakapirming seed ay pangunahing ginawa upang mabawasan ang mga variable sa pagsubok; hindi kayang garantiyahan ng nakapirming seed lamang ang pagkakapare-pareho ng kuha o proporsyon).
Sa pag-input ng mga reference image, ang full-body character reference sheet sa itaas ay nagsilbi lamang bilang intermediate step at hindi ipinasok nang hiwalay sa video model; ang aktwal na ipinasok para sa ikalawang bersyon ng video ay ang orihinal na standalone saber concept sheet (bilang <Picture 1>) at ang bagong full-body scale reference na may hawak na espada (bilang <Picture 2>). Idinagdag lamang sa prompt ng unang bersyon ang isang pangungusap na ito:
Use <Picture 2> as the reference for the saber's size relative to the person, including the blade length and grip-to-hand proportions.
Narito ang nabuong resulta:
Sa larawan sa itaas, ang kaliwang kolum ay ang unang bersyon, at ang kanang kolum ay ang ikalawang bersyon na may idinagdag na scale reference; ang itaas na hanay ay kinuha sa 4.5 segundo ng bawat video, at ang ibabang hanay ay sa 6.5 segundo. Direktang kinuha ang mga frame mula sa mga orihinal na video nang hindi binabago nang hiwalay ang laki ng espada. Magkaiba ang postura ng karakter at direksyon ng blade sa dalawang bersyon, kaya ginagamit lamang ito rito upang obserbahan ang visual na pagkakaiba at hindi bilang eksaktong pagsukat ng dimensyon.
Kapag handa na ang prop concept sheet at ang reference image ng proporsyon ng karakter na may hawak na prop, maaari nang pumunta sa MiniMax H3 Video Generator, idagdag ang mga reference asset, tukuyin sa prompt kung ano ang papel ng bawat larawan, at subukan ang mga kilos ng pagbunot, paghawak, o pagpapakita ng gamit.
Kung ikukumpara ang dalawang nabuong video, habang parehong naisagawa ng ikalawang bersyon ang pagbunot, pagmasid, at close-up ng detalye, kitang-kita na mas mahaba at balingkinitan ang blade kaysa sa unang bersyon, at ang ugnayan ng grip sa palad ay maaari pa ring gawing tuon ng pagsusuri sa bawat susunod na kuha. Kailangang linawin na dahil ang lahat ng kuha sa video na ito ay mga medium close-up at close-up, at walang lumabas na kumpletong full-body shot habang hawak ang espada, hindi pa mapapatunayan ng video na ito lamang na ganap nang nakapako ang eksaktong proporsyon ng blade kumpara sa tangkad ng tao. Ang resultang ito ay nagbibigay ng isang halimbawa ng pagdaragdag ng magkasamang reference ng karakter at prop sa iisang frame, ngunit nangangailangan pa rin ng mas maraming kuha upang masubukan ang katatagan nito.
Sa pagsusuri ng laki at proporsyon sa ganitong mga video, huwag direktang ikumpara ang haba sa screen pixels ng isang close-up frame sa isang medium shot frame—normal na epekto ng perspektibo na lumaki ang espada sa frame kapag lumalapit ang kamera. Ang mas maaasahang paraan ay kumuha ng tig-isang frame mula sa pagbunot sa kaluban, pagtaas ng espada, close-up, at pagbalik ng kamera sa karakter, at obserbahan sa loob ng bawat indibidwal na frame kung nananatiling makatwiran at tuloy-tuloy ang "kapal ng grip kumpara sa palad," "lapad ng guard kumpara sa likod ng kamay," at "haba ng blade kumpara sa dibdib at balikat."
V. Paano Ayusin ang Magkakahiwalay na Reference Kapag Maraming Karakter
Kung ang isang video ay may kasamang maraming karakter at ang bawat isa ay may hawak na sariling sandata o prop, ang pagsisiksik ng lahat ng impormasyon sa iisang larawan ay madalas na nagreresulta sa pagsasakripisyo ng ibang detalye: mahirap makita nang malinaw sa isang pangkalahatang group shot ang partikular na materyal ng bawat prop, habang ang pagbibigay naman ng mga standalone sheet lamang ay madaling magdulot ng pagkalito sa agwat ng tangkad ng dalawang tao at sa haba ng kanilang mga sandata sa video.
Para sa ganitong kumplikadong mga eksena, sa nabanggit na talakayan sa Reddit tungkol sa proporsyon sa MiniMax H3, may mga miyembro ng komunidad na nagmungkahi ng paggamit ng "indibidwal na character sheet + isang group height comparison chart kung saan magkakasama ang lahat ng karakter sa iisang frame" upang pamahalaan ang relative scale. Mula sa ideyang ito, kapag ang eksena ay sabay na kinabibilangan ng maraming tao at maraming prop, maaaring subukang ayusin ang mga reference material bilang kombinasyon ng "indibidwal na breakdown reference + pangkalahatang group scale overview" (ang paraang ito para sa maraming karakter ay ibinibigay dito bilang karagdagang ideya na maaaring gawing batayan, at hindi pa aktwal na nasubukan sa mga case study sa artikulong ito):
- Breakdown reference para sa bawat karakter at katumbas na prop: Maghanda ng hiwalay na larawan ng hitsura at paghawak ng prop para sa bawat karakter, o malinaw na ipares ang karakter sa prop na kanyang hawak. Halimbawa, kung si Karakter A ay gumagamit ng mahabang saber at si Karakter B ay may hawak na lumang pocket watch, ang breakdown sheet ay pangunahing ginagamit upang ipakita ang kanya-kanyang mukha, kasuotan, at ang mismong tekstura at paraan ng paghawak sa prop na iyon, upang maiwasang mailipat ng modelo ang dekorasyon ni A sa sandata ni B.
- Group scale overview chart sa iisang frame: Maghanda ng karagdagang full-body image kung saan nakatayo nang magkakasama ang lahat ng karakter dala ang kani-kanilang prop. Tiyaking nakatuntong ang mga paa ng mga karakter sa iisang pahalang na baseline, nasa magkalapit na depth plane, at walang eksaherandong high o low camera angle. Hindi layunin ng larawang ito na ipakita ang maliliit na ukit sa mga prop; ang tanging tungkulin nito ay sabihin sa modelo: sino kina A at B ang mas matangkad o mas pandak, at gaano kahaba ang espada ni A kumpara sa katawan ni B.
Kapag isinusulat na ang video prompt, tukuyin ayon sa numero ng larawan kung aling reference ang responsable para sa mga detalye ng hitsura ng partikular na karakter at prop, at alin ang responsable para sa pangkalahatang ugnayan ng tangkad at laki. Bigyang-pansin din ang pagpapasahan o estado ng pagkakahawak ng mga prop sa pagitan ng mga karakter sa magkakasunod na kuha, upang maiwasang biglang lumipat ng kamay o mawala ang gamit kapag nag-cut ang kamera.
Sa paghahanda ng mga prop reference image, maaaring magsimula sa kung ano ang kailangang makita sa pinal na kuha at umatras mula roon upang matukoy ang kinakailangang impormasyon: gumamit muna ng standalone sheet upang ipakita ang pangkalahatang hitsura, gumamit ng detail callouts upang linawin ang mahahalagang detalye, at magdagdag ng scale reference kung saan magkasama ang karakter at prop sa iisang frame kapag may partikular na pangangailangan sa laki. Matapos mabuo ang video, bumalik pa rin sa mga partikular na kuha upang suriin kung napanatili ba ang mga ugnayang ito, at saka magpasya kung aling larawan ang kailangang idagdag o aling kilos ang kailangang baguhin.
