Uma folha de turnaround mostra o mesmo personagem de frente, de perfil e de costas, para que cada plano seguinte parta de uma referência visual compartilhada. O ponto central é o reconhecimento: o personagem precisa continuar parecendo a mesma pessoa quando vira, quando o enquadramento muda e quando o corte acontece. Em motion comics, séries curtas e histórias seriadas mais longas, essa referência também se torna um ativo reutilizável — um design aprovado que sustenta uma aparência ao longo de planos e clipes gerados separadamente.
1. Para que serve uma folha de turnaround
Um retrato frontal sozinho deixa muita coisa indefinida: o perfil, a nuca, as costas da roupa. Uma folha de turnaround projeta essas áreas de forma direta, em vez de deixar o modelo preenchê-las por conta própria. E reutilizar um design aprovado entre planos dá a cada geração um ponto de partida comum, em vez de uma nova descrição em texto a cada vez.
Por isso vale acertar a folha antes de animar qualquer coisa. Rosto, cabelo, proporções do corpo e roupa devem concordar em todas as vistas, e os pequenos elementos de identificação precisam ser legíveis no tamanho em que aparecem. Se a própria referência traz rostos diferentes, um acessório que troca de lado ou duas leituras conflitantes da mesma peça de roupa, essas ambiguidades vão direto para a entrada. Um turnaround entrega um design claro e reutilizável; até onde ele se sustenta entre planos ainda depende do modelo de vídeo e do que ele realmente gera.
Os casos abaixo acompanham uma mulher adulta de webtoon por um turnaround básico, dois layouts alternativos e uma troca de figurino, e depois aplicam a mesma abordagem de quatro painéis a um homem fotorrealista em um único vídeo de várias tomadas. Toda imagem e todo vídeo aqui são resultados realmente gerados, e cada prompt original em inglês aparece na íntegra abaixo da legenda do caso, para você ler e copiar. Isto é um passo a passo, não uma comparação controlada de layouts.
2. Do briefing à folha básica
Comece com um briefing curto: estilo, tipo físico, rosto, cabelo, roupa e alguns detalhes que tornam o personagem reconhecível. Você pode desenvolver o design no gerador de personagens com IA da Arcloop. Se já tem uma imagem de personagem aprovada, use-a como referência sempre que a ferramenta aceitar uma.
Descreva um personagem inteiro, não três designs separados. Deixe o modelo propor uma construção comum para as áreas que você não vê e especifique detalhes de perfil ou de costas só onde isso realmente importa: costas abertas, uma gola específica, um clipe do lado esquerdo do próprio personagem.
Para a referência principal, use uma postura natural e equilibrada: ombros nivelados e relaxados, cabeça ereta, mãos apoiadas ao lado do corpo, um pequeno vão entre os braços e o tronco para que mãos e roupa continuem legíveis. Mantenha a mesma pose em todas as vistas. Deixe de lado o ombro levantado, o quadril inclinado e a pose de ação dramática, e use A-pose ou T-pose só quando o fluxo de produção adiante realmente espera uma delas.
Gerar frente, perfil e costas juntos
Peça as vistas de corpo inteiro de frente, de perfil e de costas em uma única passada, na mesma escala, com os pés sobre a mesma linha de base, fundo liso e a cabeça e os sapatos inteiros dentro do quadro em cada vista.
Nosso personagem de partida: cabelo azul-meia-noite, olhos violeta, blazer cropped lilás empoeirado, top branco, calça preta, botas de cano curto. A única instrução específica para as costas é que o blazer fica liso — sem capuz, sem emblema.
Caso 1 — O resultado original de texto para imagem, gerado uma vez sem imagem de entrada nem edições de imagem posteriores. A tela tem aproximadamente 16:9.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Create a 16:9 landscape character turnaround sheet in elegant Korean webtoon style: delicate linework, luminous soft cel shading and refined facial features. An original beautiful adult woman with long straight midnight-blue hair, wispy bangs, violet eyes and a slim graceful build, wearing a dusty-lilac cropped blazer over a white top, high-waisted black tailored trousers and sleek black ankle boots. The blazer has a plain back with no emblem or hood. Show the same character in full-body front, side profile and back views together in one row, at the same scale, in a relaxed standing pose with a neutral expression. Feet aligned, arms slightly away from the torso, all heads and boots visible with comfortable margins. Plain light warm off-white background, even lighting. No weapons, text, labels or decorative panels.
Uma folha arrumada não é automaticamente uma folha correta, então confira. Aqui o cabelo longo cobre a maior parte das costas do casaco. Se uma costura ou um fecho escondido importa, fixe isso com uma referência extra em vez de esperar que o modelo enxergue através do cabelo.
3. Técnicas avançadas de referência de personagem
Deixar a referência facial legível
Um rosto fica muito pequeno dentro de uma vista de corpo inteiro. Um retrato mais próximo devolve informação legível sobre olhos, formato do rosto e linha do cabelo sem exigir um monte de ângulos novos. A meta é deixar o rosto aprovado mais claro e confirmar que a frente e o perfil concordam — não introduzir um novo conjunto de traços no close-up.
Para um ajuste local, use uma máscara ou uma região selecionada quando a ferramenta oferece isso. Nomeie o detalhe que quer mudar e os traços que quer manter, depois inspecione a área ao redor e salve uma nova versão. Medidas, especificações de cor e notas de design ficam no documento mestre, legível para pessoas; a imagem que você entrega ao modelo pode continuar simples.
Adequar o layout ao estilo e ao detalhe necessário
Para motion comics e trabalho 2D estilizado, comece com uma folha simples de três vistas. Enquanto o rosto continuar legível, ela carrega o design facial junto com o corpo e o figurino, sem precisar de um layout elaborado. Acrescente uma referência facial mais próxima se a imagem gerada mostrar que é preciso.
Para trabalho voltado a cinema, personagens 3D detalhados e personagens fotorrealistas ou de estilo live-action, prefira um layout de quatro painéis com rosto e corpo quando o detalhe facial importa. Os retratos maiores de frente e de perfil abrem espaço para formato dos olhos, nariz, estrutura do maxilar, linha do cabelo e pele, enquanto os painéis de baixo ainda carregam o corpo inteiro e a roupa.
Isso é um julgamento sobre quanta informação uma referência consegue carregar, não uma vantagem medida na geração de vídeo. Leia esse julgamento à luz do que você realmente consegue ver na imagem e resista à suposição de que todo projeto 2D, ou todo projeto 3D, precisa da mesma coisa.
Uma alternativa vertical de quatro painéis
Esta versão funciona numa página de cerca de 9:16. Uma linha superior curta traz os retratos de cabeça de frente e de perfil; uma linha inferior mais alta traz as vistas de corpo inteiro de frente e de perfil. Os painéis têm alturas diferentes porque carregam coisas diferentes.
Caso 2A — Um layout compacto que dá espaço próprio ao rosto e ao corpo.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Using the attached image as the exact character identity, outfit and Korean webtoon style reference, create a 9:16 portrait character reference sheet with exactly four unequal-sized panels. The top row takes roughly one third of the page height: a larger front-facing head-and-shoulders portrait on the upper left and a true side-profile head-and-shoulders portrait on the upper right. The bottom row takes roughly two thirds of the height: full-body front view on the lower left and full-body true side profile on the lower right. Keep the two full-body figures at the same scale, with aligned feet and every head and boot fully visible. Preserve the same adult woman's violet eyes, long midnight-blue hair, wispy bangs, lilac cropped blazer, white top, black tailored trousers and black boots in all four views. Neutral expressions, relaxed standing pose, delicate linework and soft cel shading. Plain warm off-white background with narrow clean gutters between panels. No text, borders, props, expressions grid or back view.
A meta é deixar o que você já tem mais fácil de ver, não encher a página. Esta versão não mostra as costas — acrescente uma vista de costas quando o plano ou o figurino pedir, sabendo que seis painéis numa tela fixa significam mais densidade e menos espaço por imagem. Ela não foi testada contra a folha de três vistas na geração de vídeo.
Exemplo fotorrealista: um homem de meia-idade
Este personagem foi gerado do zero no mesmo plano de quatro painéis desiguais: retratos de cabeça de frente e de perfil acima das vistas de corpo inteiro de frente e de perfil. Cabelo curto grisalho, barba por fazer e textura de pele visível dão aos closes uma função concreta — tornar legíveis a idade e a estrutura facial.
Caso 2B — Gerado uma vez a partir de texto, sem imagem de origem nem edições de imagem posteriores. Aproximadamente 9:16, com os painéis inferiores mais altos preservando a figura inteira.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Create a photorealistic 9:16 portrait character reference sheet of one original Western man in his early fifties, with a rugged handsome face, short salt-and-pepper hair, gray-blue eyes, subtle forehead and eye wrinkles, and neat stubble. He wears a dark navy overshirt open over a heather-gray crew-neck T-shirt, charcoal straight-leg jeans and brown leather boots. Four unequal panels: upper left a front-facing head-and-shoulders portrait, upper right a true side-profile head-and-shoulders portrait; lower left full-body front, lower right full-body true side profile. The top row uses about one third of the page height, the bottom row two thirds. The exact same man, age, face, hair and outfit in every panel. Neutral expression, natural stance, level relaxed shoulders, hands at his sides, consistent body proportions. Full-body heads and boots completely visible, aligned feet. Plain warm off-white studio background, even soft light, realistic skin texture, clear facial detail. Narrow clean gutters. No text, logos, props or extra views.
Uma referência intacta, uma execução de geração de vídeo
A área das costeletas saiu um pouco artificial. Em vez de consertar primeiro, mantivemos a referência exatamente como foi gerada e a enviamos para o teste de vídeo. Então este caso se apoia em uma referência e um pedido de vídeo — nenhum resultado escolhido a dedo entre várias tentativas.
Escolhemos o Seedance 2.0 Fast para manter o teste em 720p barato. Ele devolveu uma sequência de aproximadamente 12 segundos em que o personagem dirige, em três planos: um plano médio na cabine, um close de perfil e uma vista externa do caminhão. As instruções de iluminação ficaram mínimas — luz suave de fim de tarde, sombras leves dentro da cabine.
Caso 2C — Uma geração com Seedance 2.0 Fast, 1280 × 720, aproximadamente 12,1 segundos. A imagem de quatro painéis acima foi fornecida como referência de personagem, não como quadro inicial.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Use image 1 only as the reference for the same middle-aged man, his face, salt-and-pepper hair, stubble and navy overshirt. Create a realistic 12-second sequence of him driving a red tractor-trailer along a quiet rural highway.
0-4 seconds: Inside the cab, front three-quarter medium shot. He watches the road and steers naturally, wearing his seat belt.
4-8 seconds: Cut to a close side profile of the same driver. Passing scenery moves outside the window.
8-12 seconds: Cut to an exterior tracking shot beside the truck, with the same man visible at the wheel.
Soft late-afternoon daylight, gentle shadows inside the cab. Keep the man, clothes and truck consistent. Natural engine and road sound, no dialogue, music or on-screen text.
Nos planos que inspecionamos, ele é reconhecidamente o mesmo homem. O cabelo grisalho, a barba por fazer e a camisa sobreposta azul-marinho se mantêm através das mudanças de enquadramento. O close de perfil é onde a textura da barba e o contorno facial são mais fáceis de conferir; o plano externo preserva a identidade geral, embora a janela esconda a maior parte do detalhe do rosto.
O Fast deu conta da cena bem numa única execução, barba por fazer e tudo. O formato do rosto ainda oscila um pouco, e ele parece ligeiramente mais velho que a referência. Trate isso como um bom exemplo de continuidade entre planos, não como prova de que quatro painéis superam outras referências.
Três vistas com um retrato maior
A outra opção é manter as vistas de corpo que você já tem e acrescentar um retrato frontal neutro ao lado delas.
Caso 3 — O rosto ganha mais espaço ao lado das três vistas de corpo.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Using the attached image as the character identity and style reference, create a 16:9 landscape Korean webtoon reference sheet of this exact same adult woman. Preserve her face, violet eyes, midnight-blue long hair and wispy bangs, lilac cropped blazer, white top, black trousers and boots. Four clearly separated areas from left to right: full-body front, full-body side profile, full-body back, and a larger front-facing head-and-shoulders close-up. Match the scale and baseline of the three full-body figures, with every head and foot visible. Keep all expressions neutral. Plain warm off-white background, even light, no text or borders.
Se um brinco, um prendedor de cabelo, um sinal ou um detalhe de gola é o que define o personagem, confirme que ele aparece no tamanho em que a referência será realmente usada. Para brincos, verifique forma, cor, quantidade e posição. Quando necessário, acrescente um retrato frontal correspondente ou uma referência de detalhe mais próxima. Cabelo cobrindo a orelha continua escondendo o brinco, e ampliar um recorte borrado do corpo não recupera nada que nunca foi capturado.
4. Painéis extras são escolhas de informação, não upgrades de consistência
Uma folha complicada não dá ao modelo de vídeo nenhuma capacidade extra de manter o personagem coeso. Mais vistas podem deixar a entrada mais difícil de ler, especialmente quando rostos, figurinos ou acessórios discordam entre si. Acrescente a informação de que a tarefa precisa e pare por aí.
Usar painéis de detalhe para acessórios e traços de identificação
Um brinco e um relógio quase não ocupam espaço numa vista de corpo inteiro. Esta variante mantém as três vistas de corpo à esquerda e acrescenta dois closes à direita: a orelha com o brinco e o pulso com o relógio. Nesse tamanho dá para julgar de fato forma, material e posição.
Caso 4A — Gerado uma vez a partir da referência original do personagem, acrescentando brincos de argola em prata e um relógio de prata com mostrador redondo escuro. Os painéis da direita mostram os acessórios em uso. São acréscimos novos de design, não detalhes recuperados recortando a imagem original.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Use the attached image as the character identity, outfit and drawing-style reference. Create a 16:9 character detail reference sheet on a warm off-white background. Left two thirds: the same woman in full-body front, side and back views, equal scale, relaxed neutral stance, level shoulders, hands at her sides, all heads and boots visible. Preserve her face, violet eyes, midnight-blue hair, lilac blazer, white top, black trousers and boots. Add small silver hoop earrings and a slim silver wristwatch with a dark round dial on her left wrist. Keep these accessories consistent wherever visible. Right third: two large detail close-ups, upper showing her ear wearing the hoop earring with hair tucked aside, lower showing her wrist and hand wearing the watch just below the blazer cuff. Show the accessories worn on her body, matching the full-body views. Refined webtoon linework and soft shading, clean spacing, no props, text or extra views.
Os closes fornecem informação de design que é invisível na escala de corpo inteiro. Use-os como conferência cruzada: os acessórios concordam com as vistas de corpo quanto a lado, forma e cor? Uma folha bem arrumada não prova nada por si só — os detalhes ainda precisam bater.
Quando um personagem carrega muito detalhe — tatuagens, cicatrizes, cor da íris, um broche, brincos, um relógio —, uma referência de quatro painéis pode dar espaço para o corpo inteiro, o rosto e os detalhes principais serem vistos. Dimensione cada painel para a sua função: um close do olho mostra a cor da íris, uma vista local mostra a forma e a posição de uma tatuagem ou cicatriz, um close de acessório mostra como um broche ou brinco é construído. Quatro painéis não precisam significar quatro ângulos de corpo inteiro, nem precisam conter tudo. Priorize os traços de que o plano atual depende e que as vistas de corpo não conseguem entregar.
Um personagem com muito detalhe continua difícil para um modelo de vídeo. Os closes dão a ele uma referência mais clara para trabalhar; não garantem que cada tatuagem, cicatriz ou acessório sobreviva ao movimento, às viradas, à oclusão e aos cortes. Estar claro na referência não é o mesmo que ser reproduzido no vídeo. Fique de olho na saída para traços que desaparecem ou deformam, lados que trocam, cores que mudam.
Ângulos adicionais
Caso 4B — Uma variação gerada de cinco ângulos.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Using the attached image as the character identity and style reference, create a 16:9 landscape Korean webtoon turnaround sheet of this exact same adult woman. Preserve her face, violet eyes, midnight-blue long hair and wispy bangs, lilac cropped blazer, white top, black trousers and boots. Show exactly five full-body views in a single row: front, front three-quarter, true side profile, rear three-quarter, and back. Rotate the whole body and head together through these angles. Same neutral expression, relaxed standing pose, body proportions and scale; feet on one baseline. Keep every head and boot visible with space between figures. Plain warm off-white background, even light. No text, borders or extra portraits.
Uma vista de três quartos pode mostrar uma transição que a frente e o perfil deixam ambígua. Também acrescenta mais um desenho a conferir: formato do rosto, volume do cabelo, figurino e postura precisam concordar com o resto. Use o ângulo extra para responder a uma pergunta específica; não presuma que cinco vistas superam três.
Um quadro combinado de expressões
Caso 5 — Três vistas de corpo neutras mais seis expressões-alvo: neutra, sorriso caloroso, raiva, tristeza, surpresa e determinação.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Use image 1 for the exact character, outfit and Korean webtoon style. Use image 2 only as a facial-expression reference, not its layout. Create ONE 16:9 landscape reference sheet on a plain warm off-white background. LEFT HALF: three matching full-body views in one row, front, side profile and back; neutral expression, same standing pose and scale, aligned feet, every head and boot visible. RIGHT HALF: six head-and-shoulders expression portraits in two columns and three rows. Reading left to right, top to bottom: neutral, warm smile, angry, sad, surprised, determined. Keep her facial identity, violet eyes, long midnight-blue hair, wispy bangs and lilac blazer throughout. Use a clear gutter between the full-body area and the expression area. No text, labels, borders or extra figures.
Um quadro assim ajuda uma pessoa a revisar a faixa de expressões pretendida. Não decorre disso que expressões estáticas melhorem a consistência no vídeo, e nove representações do personagem espalhadas por ângulos e expressões diferentes podem dificultar que o modelo leia a referência e escolha a aparência de que precisa.
Expressões comuns e atuação pertencem ao prompt de vídeo — “pausar e então dar um sorriso contido” (em inglês: “pause, then give a restrained smile”) —, não a anotações na referência do personagem. Só recorra a uma referência de expressão separada quando a performance for uma reação de anime muito exagerada que o modelo pode interpretar errado, e confirme antes que o modelo aceita esse tipo de entrada.
5. Manter bolsas, celulares e outros objetos como referências separadas
A próxima imagem coloca uma bolsa e um celular ao lado do personagem com rótulos curtos em inglês — um quadro de apresentação para revisar o que um personagem carrega.
Caso 6 — Um quadro de apresentação de personagem e objetos.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Use the attached image as the exact adult character and Korean webtoon style reference. Create a professional 16:9 landscape character-and-prop reference sheet on a warm off-white background. LEFT TWO-THIRDS: her front, side and back full-body views in one row, same scale and neutral standing pose, all heads and boots visible. Preserve her violet eyes, long midnight-blue hair, lilac cropped blazer, white top and black trousers. RIGHT THIRD: separately display a compact black leather shoulder bag with an adjustable strap and silver buckle, and a graphite smartphone shown from front and back in a clear case. Keep the props off the character. Use refined editorial spacing, small clean English sans-serif labels and a few fine callout lines. Render exactly these texts: 'DAILY CARRY', 'SHOULDER BAG', 'Matte black leather', 'Adjustable strap', 'Silver buckle', 'SMARTPHONE', 'Graphite finish', 'Clear case'. Keep the labels near the corresponding objects and all text readable. Consistent delicate linework and soft cel shading. No brands, logos, dimensions, extra props or expression portraits.
Para geração de vídeo, uma referência simples de personagem mais imagens separadas dos objetos faz mais do que um quadro cheio, sempre que a ferramenta aceita as duas coisas. Deixe bolsas, celulares e armas de mão fora do turnaround principal por padrão. Rótulos não tornam uma referência mais consistente.
Dê a cada item a sua própria referência, mostrando forma, cor e detalhes definidores. Traga o item quando a cena precisar dele e diga quem o usa, como ele é segurado ou carregado e o que acontece. Um celular não deve acabar em todas as aparições só porque um dia esteve num quadro de personagem.
Uma bainha, um coldre, um arnês ou uma fixação permanente usada como parte do figurino aprovado é design de personagem, não objeto de cena. Se o fluxo de trabalho só aceita uma imagem de primeiro quadro, componha o personagem com o objeto necessário nesse quadro antes de animar. Imagens de referência separadas não oferecem garantia de que a interação vai sair certa.
6. Gerar e gerenciar variantes de personagem separadamente
Crie um novo ativo de figurino a partir da referência aprovada do personagem: mantenha a identidade e o design do corpo, troque a roupa nas vistas de que precisa e depois revise o resultado como uma versão por direito próprio.
Caso 7 — Uma troca de figurino guiada por referência a partir da folha original de três vistas. O figurino-alvo é um suéter de tricô creme, saia midi plissada azul-marinho e mocassins pretos.
Prompt de geração real (texto original em inglês):
Use the attached three-view sheet as the character identity and composition reference. Change only the outfit across all three views to a cream crew-neck knit sweater, a dark navy pleated midi skirt ending at mid-calf, and black leather loafers. Preserve the same adult woman's face, violet eyes, long midnight-blue hair, wispy bangs, body proportions and Korean webtoon style. Keep the full-body front, side profile and back views in the same order, at the same scale and in the same relaxed standing pose, with aligned feet and every head and shoe visible. Make the new clothes consistent across the three angles, including sweater neckline, sleeve length, skirt waist, pleats and hem height. 16:9 landscape sheet, plain warm off-white background, even light, delicate linework and soft cel shading. No text, props, extra views or old outfit pieces.
Confira se ela continua parecendo a mesma pessoa e se decote, mangas, cintura, pregas, barra e sapatos concordam nas três vistas. Esta é uma variação de figurino gerada, não uma medição de quanto a identidade sobrevive.
Tratar estágios de idade e figurinos como ativos gerenciados
Gere, revise e salve cada figurino e cada estágio de idade individualmente, todos sob a mesma identidade de personagem. Cada versão precisa da sua própria referência aprovada. Para uma mudança de idade, revise a aparência e as proporções adequadas àquele estágio em vez de misturar várias idades numa folha só voltada ao modelo.
Guarde juntos o ID do personagem, o estágio de idade, o nome do figurino, o número da versão, o status de rascunho ou aprovado, os arquivos de referência, a imagem de origem e o prompt real. Nomes nessa linha:
| Nome de ativo de exemplo | Significado |
|---|---|
character-01_adult_workwear_v01 | Personagem adulto com o figurino de trabalho original |
character-01_adult_casual_v01 | Personagem adulto com um figurino casual revisado separadamente |
character-01_older_casual_v01 | Exemplo de nomenclatura para um estágio mais velho, que exige seu próprio design aprovado |
Para cada cena, escolha a versão aprovada de idade, figurino e estado de aparência, com referências de cabeça e corpo que combinem entre si. Adicione objetos separadamente. Tudo isso é uma convenção para reuso e revisão — não vai deixar o modelo consistente por si só.
Manter mudanças de aparência como subconjuntos do mesmo personagem
Quando um personagem ganha uma cicatriz ou outra mudança duradoura, gere uma nova referência a partir do design aprovado, revise e salve como um subconjunto separado sob o mesmo ID de personagem. Guarde o original para cenas ambientadas antes da mudança.
character-01_adult_casual_baseline_v01 e character-01_adult_casual_after-injury_v01 podem descrever a mesma pessoa antes e depois de um ferimento. Registre a referência-mãe do novo subconjunto, o estado de aparência e o estágio da história a que ele se aplica. Estes são apenas exemplos de nomenclatura; nenhum ativo extra foi gerado para eles.
Para uma cicatriz, aprove a forma, a cor e a posição como o personagem as viveria. Deixe-a legível num close e mantenha a consistência onde quer que ela apareça nas outras vistas. Escolha o subconjunto correspondente por cena e não envie referências pré-ferimento e pós-ferimento juntas como identidades concorrentes. Uma linha curta no prompt pode nomear o estado; a imagem aprovada registra como ele se parece.
Resumo
Leia as referências como um conjunto antes de usá-las. Todas as vistas descrevem a mesma pessoa? A postura é natural? A roupa e os pequenos detalhes concordam? Você consegue ver de fato o que os planos pretendidos precisam? Aprove um design e depois escolha entre um turnaround padrão e um layout de quatro painéis que dá mais espaço ao rosto.
| O que você precisa | Referência a considerar |
|---|---|
| Silhueta de corpo inteiro, roupa e design das costas, com o rosto ainda legível | Um turnaround padrão de frente, perfil e costas, bom ponto de partida para motion comics e 2D estilizado |
| Closes frequentes ou mais ênfase em traços faciais, linha do cabelo, barba por fazer ou detalhe de pele | Quatro painéis desiguais, com retratos de frente e de perfil acima das vistas de corpo de frente e de perfil, para trabalho fotorrealista, voltado a cinema ou em estilo 3D mais detalhado |
| Tanto o design das costas quanto um rosto legível | Mantenha a folha de três vistas e acrescente um retrato frontal correspondente; forneça a referência relevante para o plano em vez de forçar tudo em uma página só |
Depois de escolher o layout, confira o seguinte:
| Verificação | O que revisar |
|---|---|
| Postura e proporções | Ombros nivelados e relaxados, cabeça ereta e mãos ao lado do corpo; proporções de corpo e membros iguais em todas as vistas |
| Rosto e detalhes de identificação | Traços, linha do cabelo, acessórios e cicatrizes legíveis; detalhes assimétricos permanecem no lado correto do personagem |
| Versão e uso | Idade, figurino e estado de aparência pertencem a uma única versão aprovada e correspondem ao estágio da história e ao plano |
| Informação suficiente | O design necessário para o plano atual está visível; ângulos, expressões e objetos extras têm uma finalidade específica |
O que você quer é uma referência clara, internamente consistente e fácil de reutilizar — não uma contagem de painéis. Gere planos reais, inspecione e acrescente a informação que faltar. Três vistas ou quatro painéis, o teste é o mesmo: rosto, roupa e detalhes principais se sustentam no vídeo?
A Arcloop agora cobre todo o fluxo de design de personagem. Experimente o gerador de personagens com IA.
Perguntas frequentes
Preciso projetar frente, perfil e costas separadamente?
Não. Descreva o personagem inteiro e gere as vistas numa única passada. Diga no prompt qualquer exigência especial de perfil ou de costas e depois revise todas as vistas como um único design.
Uma folha de quatro painéis é melhor que uma folha de três vistas?
Diferente, não melhor. O exemplo de quatro painéis dá mais espaço ao rosto e abandona as costas. Escolha pela informação de que a tarefa precisa; nada aqui mostra um vencedor universal para consistência em vídeo.
Posso espelhar uma vista de perfil?
Confira cabelo, brincos, cicatrizes, bolsos e alças antes. Espelhar um personagem assimétrico move cada um desses detalhes, então use uma vista corrigida ou gerada separadamente.
Um turnaround garante um vídeo consistente?
Não. O modelo de vídeo ainda precisa ler as referências, manter a identidade e gerar a ação. Deixe os detalhes importantes legíveis, forneça a referência no modo que a ferramenta espera e avalie em resultados repetidos, não num único clipe bom.
