為什麼直式動漫鏡頭總在最後崩
第一版在桌面預覽裡看起來很穩：蒙面女劍士從屋頂躍下，城市燈光在身後拉出光軌，最後 pose 很有力道。然後你拿手機一看，靴子被裁掉，字幕蓋住拿著線索的手，平台按鈕還擋住表情。這顆鏡頭翻車，是因為一開始就沒有設計直式畫面。
AI 動漫影片的直式構圖，不只是「做成 9:16」。直式畫面會改變臉該放哪裡、身體能露多少、手該怎麼動、字幕該坐在哪、負空間如何幫助揭示。如果提示詞只寫「有電影感的動漫場景」，模型很可能會按橫版海報來構圖，再把它硬塞進手機格式。
豎屏規則最好在生成前就定下來，而不是靠精修補救。在 ArcLoop 世界 專案的 Story Brief 裡把畫幅設成 9:16，讓整集鏡頭都繼承這個比例；再把留白、字幕區這些具體框線要求寫進每個鏡頭描述，配合 2D 動漫影片模板 起步。生成後把候選草稿放到 Canvas 裡並排對比，挑出構圖站得住的那版。長線製作時，可以搭配 鏡頭挑選流程，讓被淘汰的候選鏡頭都有明確構圖原因。
直式構圖的規矩
圍繞故事動作設計畫面，不要只做角色頭像。置中的臉適合反應，但如果故事依賴一封信、武器、手機螢幕、門或入場，它就會失效。先決定觀眾必須讀到什麼。
情緒驅動節拍時，把眼睛放在上三分之一。如果字幕或介面元素可能占用下方區域，就把臉安全地放在上面，但不要推到只剩頭髮是錨點。
把中間帶留給手和證據：鑰匙、手機訊息、垂下的刀、碎掉的杯子。太低會被字幕蓋住；太高會和臉搶。
讓負空間有任務。上方空間可以把角色壓在招牌下，側邊空間可以為入場做準備，下方空間可以保護字幕。隨機空出來的地方，看起來會像裁切錯誤。
保持適合直式的動作路徑。鞠躬、抬手、電梯門打開、下樓梯、鏡頭推近，往往比寬橫向追逐更適合 9:16。
分別設計第一幀和最後一幀。構圖卡應該同時寫清兩者，避免中段好看，結尾卻裁掉手肘。
一條直式提示詞怎麼搭：從任務到收尾
先選擇鏡頭任務：鉤子、反應、揭示、動作節拍、對白、道具特寫，或結尾 pose。任務決定裁切。
寫一張直式畫面地圖。把畫面分成頂部、上三分之一、中心、下三分之一和底部邊距。標清每個區域該放什麼。
提示詞之前先設安全區。讓嘴、可讀文字和重要道具遠離字幕區和介面區。
選擇適合動作的鏡位距離。全身鏡頭適合舞蹈和戰鬥，但臉會變小。緊特寫適合情緒，但不適合複雜手部動作。中景直式鏡頭通常最適合短劇節奏。
把地圖變成 shot card，包含畫面比例、角色錨點、動作帶、鏡位運動、字幕安全區、最後一幀目標和拒絕規則。
生成小樣片，並用手機尺寸檢查。臉、動作、物件和最後 pose 能不能快速讀懂？如果不行，先修構圖，再加細節。
把通過的規則記成可複用的直式構圖卡。後續鏡頭可以複用字幕區、入場空間和最後一幀規則，只換動作。
畫幅、鏡頭描述、Canvas 複核：9:16 規則放哪裡
在 ArcLoop 裡，豎屏構圖規則該寫在 shot card 上，不是角色資產裡。角色資產裝的是身份——臉、服裝、參考圖，不該背裁切說明；分鏡也不該把字幕安全區藏進一大段文字。把留白、字幕區這些畫面規則直接寫進鏡頭描述，方便和生成出來的候選在 Canvas 裡並排複核。
一套緊湊的豎屏工作流靠四樣東西撐起來：角色資產管身份、分鏡管順序、鏡頭描述管構圖、Canvas 管候選對比。四樣配合，修改才能精準：把手機放低，讓臉保持在上三分之一，或者把橫向奔跑改成下樓梯。
常見鏡頭類型就用範本。鉤子到揭示分鏡 適合線索和反應；如果全身可讀性很重要，單一動作舞蹈片段 更合適。
按手機觀看順序檢查：第一幀、臉、動作、字幕區、最後一幀。如果動作被蓋住，或最後畫面太亂，先修構圖，再精修。
跟著這幾步走。 在 ArcLoop Worlds 開啟你的專案，先確認 Story Brief 裡已經選了 9:16——後續所有 Episode 和 shot card 都會自動繼承這個設定。
接著進 My Assets，開啟要用的角色。確認已經綁了 Main image；如果這一集要用到第二套服裝或情緒狀態，再把對應圖片綁成 Reference image。做好這一步，shot 描述裡寫 @Juno 就夠了，不用每次重新寫髮色、圍裙和耳環。
進入 Episode，點 Generate Shots。shot card 出來之後，找到最需要注意構圖的那張，直接編輯描述：加上畫面地圖（上三分之一、中心帶、字幕區）、機位運動和最後一幀目標。每張 shot 只寫一個清楚的動作。
先生成圖片，確認臉的位置、道具位置和字幕區都沒問題，再生成影片。構圖對了再花積分出影片。多張鏡頭一起出時，開啟 AI Chat Panel，輸入 Generate videos for Shots 1, 2, and 3.，比一張張點省事得多。
把透過的片段拖進 Edit，在時間線上排列，裁掉或替換最後一幀還是被裁掉的鏡頭。構圖問題在這裡解決，不靠後期濾鏡。
範例 1：電梯告白的直式畫面
Medium shot of @Juno inside a narrow service elevator, framed vertically 9:16.
Juno's eyes and mouth sit in the upper third. Both hands grip a bent recipe card held at center frame. The lower third stays clear for subtitles. The elevator floor indicator ticks from 3 to 4 in the top margin.
Action: she glances down at the card, exhales slowly, then lifts her gaze toward someone just beyond the opening doors and delivers her line with restrained courage.
Camera: locked vertical medium shot, slight push-in only after the doors begin to part.
Lighting: warm kitchen spill light floods through the door gap; cool fluorescent metal behind her.
Negative constraints: no cropped hands, card must not enter the subtitle zone, no extra passenger, no face redesign, no text except the elevator number.
這個場景同時承載臉、道具、台詞和字幕區，彼此不會打架。
範例 2：高樓屋頂的直式追逐
Vertical 9:16 side-tracking shot of @Kaito Lorne descending one flight of narrow metal stairs on stacked apartment rooftops, late afternoon.
Frame map: laundry lines fill the top in wind; Kaito's face stays visible in the upper third; torso, hands, and delivery tube hold the center; the stair landing fills the lower third and stays clear for captions.
Action: Kaito drops down the flight, catches the railing with his left hand, swings both feet onto the landing, and turns toward camera in a stable final pose.
Camera: vertical side-tracking shot that descends with him; no horizontal pan beyond the stairwell width.
Style: sharp cel-shaded anime, crisp key poses, controlled smear on the swing.
Negative constraints: no cropped feet during landing, no camera roll, no extra limbs, no windbreaker color change, no text, no watermark.
這段提示詞用高度、樓梯和下降鏡頭路徑，而不是把橫向追逐硬塞進 9:16。
範例 3：廚房證據特寫和反應
Tight vertical medium shot of @Ema in a closed noodle-shop kitchen after midnight — stainless counters, hanging ladles, one red emergency light near the back door. @Harl appears only as a blurred shoulder on the left edge.
Frame map: upper third holds Ema's face; center band holds a receipt pulled from under a soup pot; lower third stays empty for subtitles; Harl's shoulder sits on the left edge without his mouth entering frame.
Action: Ema lifts the soup pot, finds the receipt taped underneath, freezes, then slowly raises her eyes toward Harl without speaking.
Camera: slow tilt from receipt up to Ema's face, no cut.
Negative constraints: no readable random text beyond a simple receipt shape, no extra hands, no changed kitchen layout, no dramatic zoom blur, subtitle zone must stay clear.
證據保持可讀，同時反應穩穩放在字幕區上方。
直式最常見的翻車點
最常見的坑，是把 9:16 當成匯出設定，而不是構圖選擇。如果提示詞本來按橫版畫面設計，直式版本就會裁掉故事。
另一個坑，是把重要物件放在下三分之一，和字幕、控制項撞在一起。劇情關鍵的手和道具應該放在中心。
創作者也常忘記，全身直式鏡頭會把臉縮小。要情緒，就用中景或特寫；要舞蹈或戰鬥，就確保身體動作可讀。
第四個坑，是用相機運動補救弱構圖。旋轉鏡頭救不了放錯位置的線索。先穩住畫面，再只加動作真正需要的運動。
另一種失敗，是完全沒有入場空間。如果角色、門、物體或光要進畫面，就提前在構圖裡留位置。
最後，請在目標裝置形狀上檢查草稿。在寬螢幕剪輯預覽裡看著平衡的影片，放到手機資訊流裡可能會崩。
常見問題
每個直式動漫鏡頭都應該把臉放在上三分之一嗎？
不是，但對白、反應和角色鉤子裡，這是很穩的預設。動作、舞蹈和道具特寫，可能需要把中心或全身設為優先。
怎麼避免字幕蓋住劇情？
生成前預留下三分之一。把嘴、手、手機螢幕、文件和揭示道具放到字幕區上方。
ArcLoop 能從 shot card 直接生成直式動漫影片嗎？
可以。先在 Story Brief 裡定好 9:16 畫幅，再把構圖、動作、機位和角色資產的 @ 引用寫進鏡頭描述，ArcLoop 就直接從這張 shot card 生成草稿；生成後放進 Canvas 對比，挑出留用的那版。
最後精修前應該檢查什麼？
先檢查第一幀清晰度、臉的位置、動作可讀性、道具可見性、字幕安全區和最後 pose。通過這些構圖檢查後再精修。
動漫直式構圖和真人影片不同嗎？
不同。動漫常依賴強輪廓、眼神表演、可讀手勢和風格化負空間。直式動漫提示詞要保護這些圖形元素，而不只是描述鏡位裁切。
